Recomendaciones

“No siempre el teatro se entiende, y no pasa nada”. Con esta frase iniciaba mi defensa de Hysteria ante un atónito grupo de amigas y amigos que me acompañaron hasta el Teatro de la Abadía. Salimos todos confundidos. Algunos con sabor a Bitter Kas (ese gustillo agridulce, que no sabes si te gusta o te espanta). Otros, directamente, afirmaban que les había decepcionado o, incluso, horrorizado. Yo les propuse intentar enfocar la obra con otra perspectiva, como quien va al Museo Reina Sofía. Cuando ves arte moderno sabes que las reglas de juego son muy diferentes. Te esperas un cuadro blanco, seguido de una especie de cagarruta en el suelo y muchos QR por las paredes con largas parrafadas explicando […]

Hysteria es una obra absurda, surrealista, dura… Lo que ocurre en el escenario es una sorpresa continua, con numerosos giros inesperados, en ocasiones brillantes, a veces difíciles de entender… Pero es que el interior del personaje femenino principal, Agustina, se las trae, como el de su partenaire masculino, el doctor Doctor, ¿cómo el de todos nosotros?: una vida sin sentido, vacía, con momentos de euforia y otros de caída libre, con la depresión acechando, amantes desapareciendo y la confusión inundándolo todo. Y, para colmo, como nos explica muy cuerdamente el perro filósofo que se hace vivo desde uno de los cuadros del escenario, los humanos no nos enteramos absolutamente de nada… Una atmósfera perfecta para una vida tranquila. El lenguaje […]

Agustina, tras varias sesiones, empieza a intimar con su médico, el cual, cada día de consulta le explora, le abre, le cierra, le observa hasta tal punto que un día es absorbido por la propia microbiota de su paciente. Una vez en su interior, comenzará a conocer la verdadera naturaleza de esta paciente tan particular. Esto sería un acercamiento realista-narrativo a la obra de Carla Nyman que ha abierto la nueva temporada en el Teatro de la Abadía, pero creo que no merece la pena hacerlo, ya que ni siquiera es la intención de su autora. Una verdadera ensalada de momentos histéricos, sugestivos, musicales, físicos, delirantes, estéticos y plásticos, que como espectador me han puesto constantemente a prueba. Y que […]

Como marionetas atrapadas en su escenario así viven los personajes atrapados en su oscura y cruda realidad. Viaje a través de la existencia de estos personajes que no dejan indiferente a nadie, que nos permiten ver sus luces y sus sombras, y como las circunstancias apagan cada vez más las primeras cobrando protagonismo las segundas. La dureza de algunas escenas y crudeza de ciertos momentos se aligera con toques de comicidad y el marco de la magia de su creación escénica y trabajo actoral mediante el cual nos permiten disfrutar de personajes complejos llenos de matices. El elenco al completo excelente, destacando el trabajo de Laura Pizarro. Muy recomendable para quiénes están dispuestos a ver sin filtros lo que fue.

Kulunka Teatro es como la vida misma: risas dentro de cada lágrima o lágrimas encerradas en risas. Solitudes nos muestra relaciones sinceras y humildes de un grupo de seres que solo buscan (nada mas y nada menos) la felicidad pero en realidad se sienten solas rodeadas de gente. Nuestro protagonista, un viudo que acaba de perder a su esposa; busca durante toda la obra a alguien que la sustituya, con la que no sentirse solo. Todas las personas que «intentan» ayudarlo solo consiguen lo contrario. Esta obra no se deja llevar por la lágrima fácil sino por la emoción, cruda y sensible. Un trabajo corporal e interpretativo sublime y exquisito donde nada sobra y nada falta. La palabra no es […]

¡Albricias! ¡El Pont Flotant vuelve a Madrid!. Qué acierto de inicio de temporada el de la Sala Mirador, trayéndonos de vuelta el «Eclipse Total» El Pont Flotant, que ya cerrara temporada en La Abadía en 2022 llenando todas las funciones. Hace un par de lustros, ya casi tres, que conocimos a Pont Flotant. Y desde entonces hemos transitado la vida con ellos: Hemos regresado a su infancia (y la nuestra) en “Como piedras”, hemos hecho con ellos “Ejercicios de amor” (y nos han compartido secretos que reconocimos, juegos de campamento y hasta una paella con la amistad como ingrediente principal). Luego vino el ser adultos con obligaciones y la fascinación por la libertad ajena en “Yo de mayor quiero ser […]

Si eres una de esas personas que temen a la muerte, como me pasa a mí, igual ésta no es la obra que deberías ver, o quizá sí. Quizá se trate de poner un espejo a los miedos y pararte a observarlos. La premisa de la obra es clara: en 2025 habrá un eclipse total y los autores entienden que es una buena forma de ensayar lo que será el final del mundo. Y en este ensayo final se ponen a observar la historia de manera macro y micro. Es precisamente eso lo que me aterra, observar la insignificancia de mi existencia cuando alejas la lupa. A mí ego le duele bastante entender lo poco que supongo en los metros […]

Las malas es una obra sobre las mujeres de la historia de la literatura, esas que nunca tuvieron voz y que fueron relegadas a ser las malas del relato. La compañía Enredadera nos presenta esta obra dirigida por Laura Balo y con dramaturgia de la propia Balo, Paula Martínez y Eva Gallego en la cual nos van presentando la historia de diferentes mujeres a las que acusaron de locas, adúlteras, brujas y a las que se les relegó a un segundo plano por una sociedad patriarcal y machista. Se nota que las tres intérpretes han trabajado y elaborado los textos de su puño y letra, ya que los tienen interiorizados y van transitando por ellos con facilidad, emoción y sensibilidad. […]

Imagina que, de repente, te citan por sorpresa tus amigos de siempre para hacerte lo que se conoce como una intervención. O lo que viene siendo un: «amiga date cuenta», cuando perciben que algo no va bien en tu forma de proceder… Eso es lo que le ocurre al personaje que interpreta Natalia Millán. ¿El motivo? Ser partidaria de la teoría terraplanista. Lo que comienza con argumentos a favor y en contra de esta creencia pseudocientífica, acaba haciendo aflorar los secretos más crudos y sinceros. Humor, rencor, vergüenza, odio, arrepentimiento, miedo… Estos son los ingredientes de una obra que evoluciona de la risa a la reflexión, que intenta hacernos ver que todos tenemos nuestras taras y que el apoyo incondicional […]

Estrenada en el teatro del barrio el pasado 17 de septiembre, Hoy tengo algo que hacer es una nueva propuesta escénica con autoría y dirección de Pablo Rosal escrita a medida para un protagonista, que si vais a ver la obra, entenderéis que no podía ser otro que Luis Bermejo. Si ya la anterior colaboración en «Los que hablan» nos dejaron sin palabras ;-) esta nueva propuesta no se queda atrás. La sensación al terminar la obra, no es desde luego comparable, porque en este Hoy tengo algo que hacer no paramos de reír durante la hora y media que dura el monólogo, disfrutando de la maestría de Luis Bermejo en su faceta más clown (que domina a la perfección) […]

Una tarde de sábado cualquiera se convirtió en una fabulosa experiencia. Esta exposición inmersiva sobre el famoso barco nos acerca a la historia más allá de la conocida película. La visita, aunque mayormente de entorno digital, comienza con una sala en la que se pueden conocer las historias de los españoles y españolas que formaron parte del fatídico viaje. Este espacio, con objetos y explicaciones, fue uno de los más interesantes, a pesar de ser más «clásico». Tras este inicio, la sala de realidad virtual nos ofrece la calma de los inquebrantables músicos, que aguantaron hasta el momento final acompañando con su sintonía al resto de pasajeros. Quizá, esta sala fue una de las que menos me gustó, ya que […]

Todo apuntaba a una excelente tarde teatral: una buena sala (Teatro Bellas Artes), un título muy sugerente (Malditos tacones), un autor de prestigio (Ignacio Amestoy), una reconocida directora (Magüi Mira) y dos magníficas actrices (Luisa Martín y Olivia Molina). Las condiciones, por tanto, inmejorables. El resultado, por una parte no y por otra sí . La obra plantea muchos temas: quiere denunciar las dificultades de ascenso social de la mujer, especialmente a las altas esferas del poder (de ahí la metáfora de los tacones del título), y actualizar algunos mitos clásicos (Electra, Edipo), y presentar escabrosos asuntos intrafamiliares de una familia potentada, y diseccionar las conflictivas relaciones materno-filiales, y el abuso de poder, y… Muchos temas, como digo, y todo […]

La obra ‘El nadador de aguas abiertas’ adaptación por parte de María Goiricelaya de la obra de Adam Martín Skilton y dirigida por Fernando Bernués, ha sido candidata de nada más y nada menos que 6 premios MAX de las artes escénicas. Cuando uno se sienta en el patio de butacas del Teatro Pavón y mira al horizonte, se encuentra ante un escenario lleno de cubos transparentes llenos de agua de diferentes tonalidades de azul y de arena de playa que llegan hasta el techo y que junto con una proyección de imágenes y sonidos de olas sobre ellos, nos transportan a la playa y al mar -a veces enbravecido, a veces en calma-, dónde Nilo –Markos Marín– y Walrus […]

Partiendo de una excelente interpretación, he de destacar también los elementos decorativos y la música que, desde la sencillez y armonía, aportan una valiosa información topográfica y costumbrista. Basada en la obra «La tribuna» de E. Pardo Bazán, rica en temas, Cándido Pazó ha conseguido no solo reflejar el ambiente político y social de una época convulsa, sino también, eje y leitmotiv de la obra, plasmar el papel de la mujer obrera que, en legítima aspiración, busca salir del anonimato, de la opresión, de los convencionalismos… en aras de la libertad y de la igualdad. Jugar con la ficción y la realidad dando cabida a la autora-narradora acerca (y suple momentos) al espectador un mundo que ella denunció a lo […]

Fui a ver esta obra porque el tema del que trata conecta mucho conmigo, hace tiempo que me planteo qué conflictos que concibo como propios son en realidad herencias, emociones sin resolver que he heredado de familiares, aunque piense que son mías. Mudando la herencia reflexiona sobre aquellas situaciones que vuelven a pasar en la familia generación tras generación, sobre aquellas experiencias no contadas que acaban repitiéndose o dejando asuntos sin resolver en los hijos y los nietos; y lo hace a través de unas cartas que la propia autora, Lidia Guillem, encontró durante una mudanza. Me ha parecido un ejercicio muy valiente, no es agradable hurgar en el pasado y en las heridas del presente, pero la autora ha […]