Recomendaciones

Llegamos el último domingo de representación, de nuevo con un palco de butacas repleto, en un estreno mundial tan esperado como fue la Consagración de la Primavera de la perdida y magnífica, Pina Bausch. En unos cuerpos que se potencian en su andar individual o se disuelven en la masa de un conjunto etéreo, que parecía disolverse en las tablas de la Sala Roja de los Teatros del Canal, el espíritu de la bailarina alemana regresó por uno, por varios, momentos. Recordándonos el arte de la danza en estado máxime de perfección, acunándonos con la composición de Stravinsky. Con casi 40 bailarines de 14 países africanos moviéndose al son del viento, esta composición conjunta de Pina Bausch Foundation (Alemania), École […]

La historia de un Lorca reencontrándose consigo mismo en Nueva York. La potencia de los versos de su poesía. Un Alberto San Juan recitando su poemario, en una etapa tan convulsa como prolífica del literato granadino. El Teatro Bellas Artes rescata esta propuesta presentada el año pasado en el Teatro del Barrio en un atisbo de nostalgia, pero también de canto alto a la literatura, de homenaje a una figura tan admirada, idealizada, pero sobre todo (tan) humana. En un alarde de lírica, con acompañamiento musical, de luces tenues, Lorca se reencarna y aparece en escena de la mano de esa voz tan profunda del actor madrileño. No me lo perdería.

La pregunta no es si has visto alguna vez Grease, la pregunta es: ¿cuantás veces la has visto? Sinceramente, yo no puedo contarlas. Ahora, Grease El Musical ha vuelto y lo ha hecho por todo lo alto para celebrar su 50 cumpleaños con mucha música, baile y rock and roll. Un vestuario y un escenario lleno de color, muy vivo, que cambia en un abrir y cerrar de ojos para transportar al espectador con una facilidad abismal de una hamburguesería a un taller de coches, a una pista de atletismo, a un vestuario, a una peluquería o a una alocada habitación. El escenario transmite tanta frescura como su joven elenco de actores, que te dejan impresionado en la butaca por […]

Quien más, quien menos, todos hemos visto alguna vez Grease y sus míticas canciones forman parte del imaginario colectivo. Poder disfrutarlas en directo, con su enorme despliegue de color, buen rollo y energía, es un chute de adrenalina y lo es más aún por suponer la vuelta a los teatros llenos y a los musicales de gran formato que tanto habíamos echado de menos. Esta edición 50 aniversario consigue quitarnos el sabor de boca amargo que deja la película cuando la vemos con una perspectiva más actual. Los cambios son pequeños pero efectivos y lo convierten en un espectáculo del S. XXI dándole profundidad a los personajes, especialmente a Sandy que ya no es la niña sumisa que cambia para […]

La iconica película Grease cumple 50 años y que mejor manera que homenajear a esta producción que con un musical y también empezar la temporada del Nuevo Alcalá con esta obra.Entras en la sala y te encuentras con un decorado muy llamativo y del que sientes que al levantarse encontrarás la esencia de las canciones, tramas y bailes. Entiendo que muchos y muchas personas no hablen, ni entiendan el inglés y que para ellos es mejor que las canciones sean en castellano , pero algunas de estas letras iconicas y que escuchamos en la radio y que todos y todas cantan, aunque no sepan lo que dicen son cambiadas por una adaptación que en algunos casos me chirrio y me […]

Elgé es una comedia dramática disponible en La escalera de Jacob y que me ha tocado la fibra sensible. El espacio escogido no podría ser más acertado para sumergir al público en la sordidez y la soledad del sexo rápido de las apps de ligoteo, un tema con el que puede que algunos espectadores no estén familiarizados. Sin embargo, las drogas y el chemsex son solo el punto de partida o la excusa para hablar de temas tan de actualidad por desgracia como la homofobia (derivada en la mayoría  de ocasiones del machismo) y la autoaceptación. En esta obra asistimos a la confesión del protagonista, quien se debate entre lo apolíneo (el orden) y lo dionisíaco (el placer). El texto reflexiona […]

Johnny Chico es un sobrecogedor drama que nos cuenta la historia de un joven que lucha por hallar su propia identidad. El texto sirve además para cuestionar y hacer tomar conciencia de conceptos mal entendidos como la masculinidad/virilidad y las terribles consecuencias que ello acarrea tanto para hombres como mujeres, heterosexuales y homosexuales. Y es que muchos de los problemas machistas y homófobos se derivan en gran parte de esto. Como dije una vez: educar en una masculinidad sana, libre de prejuicios y demostraciones, es probable que posibilite el cambio hacia una igualdad real, una igualdad donde no tengamos que sentirnos agradecidos los que tanto tiempo hemos sido silenciados/ridiculizados. Emma Watson lo expresó en la ONU con las siguientes palabras: […]

El bar que se tragó a todos los españoles es un espectáculo imprescindible escrito y dirigido por Alfredo Sanzol. La propuesta escénica propone un viaje fascinante al interior de nosotros mismos para recordarnos la importancia de construirnos desde el presente sin sentir vergüenza de las experiencias y hechos pasados que hemos vivido o que nos ha tocado vivir. El maestro Sanzol nos regala un texto exquisito, con una historia redonda que cautiva y traspasa desde el principio. La palabra está impregnada de ritmo, de sutileza y de mucha verdad. A todo ello acompaña una dirección escénica eficaz, magistral y vibrante que no da tregua al espectador. La puesta en escena es abrumadoramente bella, perfectamente construida al servicio de un suceso […]

Propuesta inusual, en las carteleras (aunque esta lleva 3 años!) donde no es habitual ver obras de terror/miedo, y que, curiosamente, ahora (09/2021) coincide con La Mujer de negro. Un homenaje en igual medida a Poe y su mundo de oscuro pavor, al teatro filmado de Estudio 1 y las Historias para no dormir de Chicho Ibáñez Serrador, donde no desentonaría en absoluto. De hecho, la introducción inicial del autor y director, Francisco de los Ríos, recuerda a las de Chicho y nos introduce ya en la obra (qué olvidadas están las prefunciones, por desgracia). Cuidadísima ambientación, iluminación y diseño sonoro perfectamente dedicados a conseguir un ambiente inquietante, de calma que esconde secretos, con velas, algún chillido y una tormenta […]

Un tipo de espectáculo muy presente en la escena barcelonesa, de donde procede: musical llamado de “pequeño formato” (etiqueta discutible), habitualmente de creación propia, con pocos intérpretes, música en directo y mínima y multifuncional escenografía. Propuestas que a los amantes del género nos ha dado muchas alegrías y descubrimientos y que compensan, quizá, la falta de grandes musicales en la escena catalana, tan habituales en Madrid. Del original Barcelona 24h se ha adaptado con acierto las referencias locales a la capital y la historia funciona igual de bien, no en vano el foco son las personas, vivencias y sentimientos y la empatía fluye. Una gran ciudad, vidas ajetreadas, corriendo de aquí para allá, a veces sin saber para qué ni […]

¿Quién no se ha visto alguna vez involucrado en una dinámica de grupo para la selección de personal de una empresa y poder optar a un puesto de trabajo por el que te has sentido atraído? Así es como desde el minuto uno de la comedia El método Grönholm, te sientes en la piel de los grandes actores que forman el elenco de la obra escrita por Jordi Galcerán y dirigida por Tamzin Towsend en el Teatro Cofidis Alcázar. Un gran Luis Merlo, Jorge Bosch, Marta Belenguer e Ismael Martínez protagonizan esta divertida y cómica obra que, entre risas, pone de manifiesto como las personas a veces somos capaces de todo por conseguir, en este caso, un alto puesto ejecutivo […]

Elegí a María Simón el viernes pasado que estaba un poco con crisis por los 30 y necesitaba un monólogo que me hablase con franqueza, honestidad, dureza y hablando de las cosas por su nombre y no por diminutivos u otros nombres impostados. Putos 30 es una locura que está a punto de estallar incluso cuando vas por el hall del Teatro Luchana y ves a María saludando a todos y a todas antes de entrar a la sala. Entras en una de las salas íntimas y escuchando la música que te recibe, entré en una catarsis extraña, si, de esas en las que te sientes en la butaca y pasa todo delante de ti y no puedes poner el pause. Hasta que […]

Edipo a través de las llamas en el Teatro Español es una interesante manera para acercarse a este mito trágico universal sobre la anagnórisis y la búsqueda personal de la verdad. En esta versión de Paco Bezerra dirigida por Luis Luque Cabrera, destaca el minimalismo escenográfico que prescinde de todo aquello que pueda resultar accesorio o superficial para centrarse en los elementos esenciales del conflicto. Igual que le sucedía a Luke Skywalker cuando descubre la identidad de su padre, Edipo debe lidiar con el dolor que supone a veces conocer la verdad con el fin de poder integrarla en la construcción de su propia personalidad.

Magnífico y entretenidísimo espectáculo para disfrutar a cualquier edad. Golfus de Roma es genial de principio a fin. El musical (que se estrenó por primera vez en Broadway en 1962) se inspira en la comedia clásica latina de Plauto y el mundo del circo para contarnos una divertida y rocambolesca historia de enredo amoroso poblada por algunos de los personajes tipo del teatro latino como el adulescens, el senex o el miles gloriosus, personajes que pasaron a la comedia del arte italiana y a algunas comedias del Siglo de Oro español. Mi más sincera enhorabuena a todo el elenco encabezado por el polifacético y talentoso Carlos Latre. No te la pierdas en el Teatro La Latina.

Es la segunda vez que veo una obra dirigida por Noelia Nogueira y con Ángeles Calderón como una de las protagonistas. Noelia es una joven directora emergente con gran talento para la dirección y se nota de manera sobresaliente en todos queríamos a Albert. Ángeles Calderón, Rita Liarte, Pablo Sevilla y Javier Ruesga es el elenco elegido para esta obra con texto de Ignacio del Moral. Los cuatro actores y actrices juntos son como los fuegos artificiales antes de explotar, ya que como espectadora: me crearon expectación, me dejaron sin palabras, me dejaron con ganas de conocerles más y también de saber más cosas de Albert, aunque hay personajes que en el instante que empiezan a hablar o hacen alguna cosa, como que les pones la cruz o te crean […]