Recomendaciones

Cuando me enteré de que “Cinco horas con Mario” se representaba en Madrid y que Lola Herrera se volvía a meter en la piel de su protagonista no esperé para conseguir mis entradas. Si no se puede disociar el papel de Chanquete al nombre de Antonio Ferrandis, el papel de Carmen Sotillo está irremediablemente ligado (y a Dios gracias) al nombre de (la gran) Lola Herrera. “Cinco horas con Mario”, escrita por Miguel Delibes en 1966, es el reflejo de la sociedad de nuestros abuelos que bien podría servir en la mayoría de los aspectos para reflejar también nuestra época. Como pretexto para mostrarnos aquella realidad, nos encontramos con una mujer, Carmen, que vela a solas el cadáver de su […]

Cuando a Oriol Pla le dieron carta blanca para montar este espectáculo, decidió hacerlo con su familia y en la sala pequeña, cosa que demuestra una clara voluntad inicial de trabajar desde lo íntimo y lo personal. La obra comienza con un ingenioso número de mímica de Oriol Pla donde vemos cómo el éxito profesional lo lleva a un estado de locura. Así volverá a casa con el objetivo de montar un espectáculo conjunto con su familia. El contraste entre los distintos miembros de la familia, además de una gran colección de situaciones cómicas, pone sobre el escenario temas como la emancipación de los hijos o el relevo generacional en las artes escénicas. Los personajes de los padres, Quimet Pla […]

«Estabas doblando la esquina cuando te vi». Así comienza uno de los textos más poderosos que dio el siglo XX. Bernard-Marie Koltés, nacido en una familia burguesa pero desde muy joven apasionado viajero por Sudamérica y África esputó este texto, auténtico vómito social cuya vigencia persiste y persiste. Posiblemente esos viaje le acercarían a la figura de extranjero, del otro, del ajeno, del fuera de sitio. Si «Roberto Zucco» es una especie de héroe romántico a la búsqueda de un motivo para vivir y dejar de matar, el protagonista de «la noche…» es un extranjero, es el otro, es un ajeno que habla con… ¿contigo? ¿o quizá consigo mismo? y le cuenta sus últimas aventuras por la ciudad y sus […]

Perra de nadie, así se llama el trabajo de Marta Carrasco que podrá verse el 4 y 5 de octubre en Madrid en la Sala Cuarta Pared. La descubrí hace tiempo en La Abadía y la reencontré en la feria de Huesca de hace un par de años. Me volvió a hipnotizar como la primera vez y a la vuelta lo comenté con amigos programadores: tenían que traerla a Madrid. Y aquí está por fin. Describir en qué consiste esta Perra de nadie es inútil, porque es irreductible a palabras. Hay que verla. Me alegro mucho de que se exhiba en Madrid y de recomendarla. No es una propuesta «bonita». Es » bella». Quiero decir con ello que es trascendente, […]

La felicidad puede ser desde hacer la croqueta en pelotas a chupar la cabeza de una gamba o que alguien nos la pele (la gamba), un momento concreto de las fiestas de nuestro pueblo, una voz, una canción, el mar, un orgasmo… ¡Raffaella Carrà, por supuesto! A cada cual con su felicidad ¡Qué más da! Sobre esto reflexiona Rakel Camacho en 10% de tristeza (Comer, cagar y volver a empezar) junto a Teresa Rivera, Carlos Troya, Antonio Sansano y Julia Monje, intérpretes que, revoltosos y reflexivos, agarran los lenguajes escénicos por las patas y los zarandean para ver qué sacan de ellos. Momentos explosivos, escatológicos y sentidos para generar sensaciones encontradas, entre lo divertido y lo profundo. El texto, la […]

Cuando oí hablar de este proyecto pensé que podía ser un capricho o un experimento, como el de aquella actriz rusa que hace unos años interpretaba sola la tragedia de Hamlet con la única ayuda de un guante. De todas formas, el hecho de que fuera Lluís Homar el promotor de la iniciativa me hizo pensar que tal vez estaba equivocado. Homar es uno de los Manelics más recordados del teatro catalán moderno -los otros serían Enric Majó y Julio Manrique- y su conocimiento del texto de Guimerà es amplia y exigente. Por lo tanto, había que esperar un pequeño milagro… que finalmente se ha producido. El actor encarna a Manelic, a Sebastián, a Marta y a Nuri con una […]

«Perra de nadie» es el tercer solo y último espectáculo de Marta Carrasco como bailarina, una mezcla de teatro danza y performance. Aparte de la fuerza escénica y facilidad de transmitir que tiene esta artista, lo que más me ha gustado de este espectáculo, es que, visualmente es extraordinario. Imágenes impresionantes, imágenes visualmente increíbles, imágenes poéticas, imágenes patéticas, imágenes, imágenes, imágenes … imágenes interpretadas por una mujer que lo es todo y de golpe no es nadie, una mujer que nos muestra todas las mujeres que lleva dentro. Con corazas ortopédicas, poniéndose ventas en los ojos, enfundándose en un vestido minúsculo, intentando escapar de una gran tela de color rojo o brillar con un vestido plateado, Marta Carrasco nos habla […]

Carme Portaceli en la dirección y Anna Maria Ricart en la adaptación nos proponen un montaje que cautiva visualmente (con una puesta en escena sobria y elegante y un acompañamiento musical de lujo) y, al mismo tiempo, nos explica la historia de una mujer fuerte e independiente, con las ideas claras y una gran determinación. Una mujer moderna con muchas cosas que decir a los espectadores actuales.Y todo esto con un magnífico reparto que se deja la piel en escena, encabezado por una Ariadna Gil que parece hecha a medida para el personaje. Jane Eyre, que agotó en Barcelona antes de estrenar, se confirma como uno de los grandes montajes del año. Más información en Somnis de teatre

Hablar sobre terrorismo nunca es fácil y hacerlo desde la piel del terrorista, menos. Basada en una entrevista de Jordi Évole a Iñaki Recarte, el autor, José Pascual Abellán hace reflexionar al espectador sobre lo que hay detrás del «Terrorista» que no es ni más ni menos que una persona. Una persona, que mirandolo friamente ha realizado actos que no merecen perdón y sin sentido, o… ¿lo tienen? ¿Perdón y sentido? Aunque visto desde el punto de vista de un terrorista arrepentido que ha abandonado la banda armada y que está convencido de que que el mal causado no tiene sentido ni solución, nos deja ver la psicología, la causa y los motivos que llevan a un joven de 20 […]

El curioso incidente del perro a medianoche es una explosión. El interior de la cabeza de Christopher Boone es un cúmulo de estímulos, de ideas, de imágenes, de lugares que pasan de cero a cien en segundos; un sprint de dos horas y cuarto para Álex Villazán, secundado por un infatigable elenco, al que José Luis Arellano le confía la columna vertebral de esta mega-producción bajo la adaptación de José Luis Collado. La factura técnica es apabullante; imágenes superpuestas, el caos, el orden, la calma, la lógica. Todo suma, no envuelve, como suele pasar con despliegues de medios como este. Se nota que José Luis Arellano se lo ha pasado como un niño componiendo este montaje. Logra que todos los […]

El lobo es un lobo para el hombre. Los pasos de un lobo de sombra alargada son los pasos de Sebastià y son los pasos de Lluís Homar. Los pasos de un lobo enjuto y atemorizado son los pasos de Marta y son los pasos de Lluís Homar. Los pasos de un lobo noble capaz de perdonar son los pasos de Manelic y son los pasos de Lluís Homar. Los pasos de un lobo fiel son los pasos de Nuri y, una vez más, son los pasos de Lluís Homar. Lluís Homar encarna al lobo, ese lobo de cuatro cabezas, como cajas de resonancia, que todos llevamos dentro y del que surgen contradicciones a cada paso. Tierra Baja de Àngel […]

El autor de «Huevo», «Vacaciones en la Inopia», «Este es un país libre y si no, vete a Corea del Norte» o «El año en que mi corazón se rompió» , Ínigo Guardamino, no es amable ni retórico con los temas que trata. Es de puñetazo en el estómago y carcajada simultáneos: Rebelde como Janette, pero no angelical como aquella, sino negro, porque el mundo le hizo así. Con esta última obra, «Monta al toro blanco», se despacha con sus habituales dosis de realidad pasada por el filtro del pesimismo y la mala leche, con deflagraciones súbitas de humor negrísimo en torno a una Europa secuestrada una y otra vez, ya sea por Zeus, por sus fanatismos, por sus estamentos, […]

No soy muy seguidora de este tipo de espectáculo, pero el título «Yo sobrevivía a la EGB» me llamó la atención. Le propuse a una amiga de ir, pensé que al menos podría ser divertido recordar viejos tiempos de nuestra época escolar. Os aseguro que la sorpresa fue mayúscula, ¡¡¡ no paramos de reír !!! Toda la gente de la sala no paraban de reír. No nos conocíamos, pero todas aquellas anécdotas nos eran del todo familiares. Mi amiga y yo nos mirábamos y reíamos. Cuántos recuerdos olvidados: los bocadillos, los juegos en el recreo, las notas, las asignaturas, los vendedores de enciclopedias, el maldito plinton, la muerte de Chanquete, los dos rombos, el radio cassete, el TP, la familia […]

La cita con Lluís Homar, era del todo inexcusable, ya que lo consideramos uno de los grandes actores de casa y nunca nos ha decepcionado en cada una de la multitud de interpretaciones que le hemos visto. Esta Terra Baixa, tampoco es una excepción y debemos decir que volvemos a caer rendidos ante su gran profesionalidad como actor. Una vez dicho esto, también debemos decir que una representación teatral no debería basarse únicamente en la exhibición de una buena interpretación por muy valiosa que esta sea, y creo que en este caso, casi todo lo demás no ha estado a la altura de lo que, al menos, nosotros esperábamos. Para leer la crónica en mi blog (en catalán) clicar aquí.

El tiempo y la identidad son temas recurrentes en la literatura. Los niños, con calculada inocencia, se erigen en timoneles únicos y seguros de sus naves, inmunes a tormentas imprevistas. Los personajes de esta obra, en sus reducidos universos, se creen refractarios a las heridas de la edad y la vida, aunque en su búsqueda de identidad y lenguaje propios, recorren etapas de desasosiego e incertidumbre. La personalidad se forja ocupando el espacio que los demás también conceden, con silencios y miradas elocuentes, juzgando la presencia entre ellos. Desde la distancia del espectador, se ve a los personajes como seres minúsculos con sus ansias y carencias, aspiraciones y sueños. Hay un deseo patológico de trascendencia y perpetuidad en estos seres […]