Recomendaciones

Fan es un montaje de La Corona Producciones que, en clave de comedia, te hace reflexionar sobre la adoración e idealización de figuras públicas, la propiedad intelectual y el verdadero significado del éxito. Su mensaje final es muy sano y pacífico. La puesta en escena está bien pensada y trabajada. Además se mantiene un ritmo excelente durante toda la obra, por lo que consigues meterte de lleno en la historia. Los intérpretes están magníficos en sus personajes e intencionan acertadamente para provocar la risa en el espectador. El gran trabajo se refleja también en la escenografía de la pieza, muy llamativa y acurada. No todo lo que se cuenta o se enseña es verdad. El éxito verdadero no va asociado […]

He estado tentada de estudiarme a fondo el origen del espectáculo de Medea para hacer una recomendación como si fuera experta en este tipo de espectáculos. Y aunque la investigación la he hecho a posteriori porque salí de allí maravillada, os voy a contar lo que sentí yo, siendo una persona que fue a este espectáculo sin tener ni idea de lo que trataba. Críticos expertos sobre la danza española hay muchos. Mi perspectiva es la de una persona que siente la danza española desde antes de tener uso de razón, donde se sienten las cosas bonitas, en las tripas, pero que se pierde en los términos técnicos. El espectáculo comienza con Macadanza, Sinfonía española y Bolero. Está parte me […]

Hasta el viernes que viene es una de esas obras que sorprenden y pellizcan. Acogida en los preciosos teatros Luchana, te metes en esa sala y con ella en el mundo de Alicia y Julia. Este espectáculo habla de la pérdida, de todo lo que pudimos hacer y no hicimos, de lo cotidiano, del amor y de lo que no es amor. Rescatada en el marco de la semana del orgullo LGTBIQ+, es un ejemplo perfecto de que se pueden contar historias de todo tipo, con cualquier tipo de pareja. Alicia y Julia están enamoradas y son dos mujeres, pero no es importante que sean dos mujeres, aunque que dos mujeres que son pareja sean representadas en una obra sea […]

Henrik Ibsen fue uno de los dramaturgos más influyentes de la historia, porque instauró un realismo, a finales del siglo XIX, que dio la vuelta completamente a las reglas del teatro del momento. Huyendo de la distracción, de los cuentos o de la fantasía, introdujo al espectador en medio de escenas cotidianas de gente corriente, allí donde se guardan los grandes secretos. Y desde ahí lo acababa cuestionando todo. Sus diálogos, vigentes todavía, son desgarradores y se tiene un cuidado meticuloso de cada detalle. Àlex Rigola juega con el carácter del texto de una de las obras más célebres del director, poeta y dramaturgo noruego, Hedda Gabler, para ofrecer una adaptación libre que desnuda y pone en el escaparate el […]

Los clásicos, aunque sean contemporáneos, lo son precisamente por la excelente capacidad de vincular al espectador con las emociones y los dilemas humanos más elementales. Àlex Rigola firma la dirección de esta adaptación libre de Hedda Gabler, que se suma a la lista de versiones teatrales, audiovisuales y literarias que se han realizado a partir del texto que Henrik Ibsen estrenó en 1891. Cuando el espacio físico queda reducido a lo más elemental —una estructura cúbica de madera lisa, con los bancos justos para que se siente el público—, la atención se centra en los detalles de los gestos, en cada palabra de los diálogos. Además, los integrantes de la compañía Heartbreak Hotel, que no se cambian los nombres para […]

Ya hace unos cuántos años que Àlex Rigola se dedica a desnudar algunos clásicos y dejarlos prácticamente en el esqueleto, con aquello que aguanta la estructura y da sentido a todo. Son versiones sin vestuario, ni escenografía, ni nada que las contextualice. Se basan en el texto, en la palabra, y a la vez los actores –en un juego metateatral bastante interesante- juegan a hacer de narradores y de personajes a partes iguales. Empezó la experiencia con Ivanov, siguió con Vania (escenas de la vida) y acabó la trilogía chejoviana con La gaviota. Ahora repite el ejercicio con una obra de Ibsen e incluso copia la fórmula del cubo de madera que ya se vio a Vania. Un espacio reducido, […]

Vaya por delante que You say tomato es una de las obras de mi vida y que he visto más veces de las que uno está dispuesto a admitir en público. De las poquísimas, 3 o 4, que recomiendo abiertamente a todo el mundo y siempre me lo han agradecido. Asistimos a la preparación de un bolo, no muy motivador, de una pareja de artistas que aspiraban a mucho más que a acabar interpretando duetos románticos en las fiestas de pueblo. En esos minutos previos a su función se desarrolla un “dramedy” impecable. Un texto magnífico, escrito pensando específicamente en estos dos magníficos intérpretes, que barnizado con comedia de la buena, buenísima e inteligente, trata temas muy duros (relaciones de […]

Cuando creíamos que Daniel Diges no nos podía sorprender más después de recorrer espacios internacionales e interpretar grandes canciones y personajes, llega con un nuevo espectáculo que rompe cualquier expectativa. Cineman es su campo de juego, un show en el que explora su vida a través del humor y de una voz única y potente, con la que de nuevo vuelve a demostrar que su lugar está encima de los escenarios. Con la excusa de recordar y cantar algunas de las películas que han marcado su vida – Cinema Paradiso, Ghost, Mary Poppins, La La Land, El Gran Showman, Rocketman y Gladiador, entre otras – y musicales como Los miserables, el intérprete ofrece un concierto acompañado de una orquesta y […]

La tele y la gran pantalla van antes que nada. Es por eso que el actor mexicano, Diego Luna, haga un monólogo en las Naves de Matadero es suficiente noticia para acercarse una tarde de junio (o julio) a disfrutar de su nueva propuesta (fresca) que funciona, sin grandes florituras. Un relato abierto de esas relaciones llenas de baches, -idas y venidas-, también de maltrato e infidelidades. En definitiva, una historia de esa goma eterna que no se rompe, porque existe una ridícula sensación de que no podemos vivir sin la otra persona. Luna está cómico y distendido, funciona y conecta bien con un público que le acompaña complaciente a carcajadas, mientras repite una y otra vez situaciones destructivas del […]

Dulce y amarga. Divertida y dramática. Verdades del mundo del espectáculo, de los proyectos vitales, de los deseos y de la pareja puestas encima de la mesa. Muy interesante la manera en que se plantea todo porque permite doble vivencia: puedes quedarte con la parte de humor y pasar un buen rato, pero también puedes entrar en la cruda realidad que están planteando y se lee entre líneas. Entonces una misma escena y un mismo diálogo puede darte risa o removerte realmente hasta causar un poquito de angustia. ¿Somos quienes queríamos ser hace 10 años? ¿Nos gusta nuestro trabajo? ¿Salimos de nuestra zona de confort? ¿Nos aporta felicitado la seguridad de la zona de confort? Recomendable tanto si quieres pasar […]

La cartelera de musicales no destaca por ser, en general, de obras adultas, de peso, y aunque a veces el mensaje sea de calado se endulza con tratamientos ligeros. Lo anterior está muy bien pero se agradece que podamos disfrutar -en el sentido más amplio de la palabra- de propuestas como esta Una luz tímida que llega desde Barcelona y dignifica el género (entiéndaseme bien, que soy musical lover hasta la médula). Un tema duro, potente y no tan lejano que no puede ser olvidado: la dramática y sensible historia de amor de dos mujeres en el franquismo y su lucha, desigual, ante una sociedad que no sólo las silencia sino las aniquila. Dos profesoras, en la Barcelona de finales […]

Noelia Pérez, actriz y directora, juega en escena y lo hace de verdad. Juega con su elenco, y consigue que respiren todos y todas a la vez, que sus movimientos sean precisos, que el texto clásico suene actual, que haya risas donde debe haberlas y emoción más allá de donde suele encontrarse. Y juega con el espectador, al que interpela, desafía y sorprende. Esta joven creadora ilumina lo que hace, porque lo hace desde el respeto hacia esta profesión y el amor hacia el público. Y por eso se permite actualizar a un clásico de una manera provocadora, gamberra y tierna al mismo tiempo. Es una suerte que alguien tan joven sepa tanto y quiera compartirse así. El elenco, formado […]

El fenómeno musical de los Javis lleva 9 años en la cartelera teatral madrileña y no es para menos. La llamada es una de esas experiencias que hay que vivir al menos una vez en la vida. Pero, teniendo en cuenta que el elenco va cambiando y que la relación calidad precio de este espectáculo es excelente sin duda repetiremos. Sobre el escenario cuatro actrices fabulosas y una banda, mientras Dios se aparece en lo alto del teatro. La idea es tremendamente original y si vas con la mente abierta, dará igual si eres una persona creyente o no porque la disfrutarás. Desde mi perspectiva está hecha desde el máximo respeto. Es un canto a la libertad, al amor, a […]

El amor en la noche de Chopin y su gran amante, Aurora −George Sand−, tan salvaje y libre, como insegura y emocional. Interpretados con ganas por Marta Etura y Jorge Bedoya, la pieza Los nocturnos, dirigida por Magüi Mira y estrenada la semana pasada en el Teatro Español, trata de mostrar los flecos de una relación construida a la luz de las velas y sobre la creación artística en un escenario desnudo, que gira en torno a la figura de un piano de cola. Lo que parecía una promesa de historia de amor salvaje y desgarradora, se torna en un lánguido transitar por un juego de tiempos que se aceleran y retroceden, mientras el ruido escandaloso de un grupo de […]

Faltaba un trabajo de María Pagés para celebrar su reconocimiento con la Princesa de Asturias de las Artes 2022. De Sheherazade, estrenada la semana pasada en los Teatros del Canal, tacha este pendiente de la lista. Y con nota. Una coreografía genuinamente flamenca, interpretada por 11 bailarinas (incluida Pagés) sobre el escenario, que construyen un personaje colectivo que representa a todas las mujeres. Un grito coordinado de homenaje a todas las féminas, perseguida al ritmo de una música en director embriagadora, que pone la carne de gallina y lleva al espectador a estremecerse con un trabajo que roza la perfección en escena, iluminación y espectáculo.