Recomendaciones

El Club, de nuevo un acierto en los Teatros Luchana bajo la dirección de Xabier Olza («Padres»), con texto de Santiago Pajares («Final feliz», «Cuelga tú»); una comedia muy medida, inteligente y provocadora, donde cuatro actores, absolutos maestros de la dicción y dominio de la escena, te harán partícipe de un lugar muy especial al que quizás quieras entrar. Juan Antonio Molina, como Armando, Xabier Olza como Ricardo, Rodrigo Sáenz de Heredia, como Alberto y Juan Madrid, como Joaquín. La historia te lanza el dardo del morbo desde que Armando, con una voz de las que ya no encuentras en las tablas, comienza a presentar El Club, sus normas y a sus integrantes. Ricardo, un antiguo socio, bien posicionado y […]

Cuando hablamos de los años 80, lo primero que nos viene a todos a la cabeza es la sobrevalorada (perdónenme) movida madrileña. Para mí, que tenía 5-15 años, los años 80 fueron La Bola de Cristal, Fama, Dirty Dancing, El Coche Fantástico, El Equipo A…y Flashdance. Y todos sabemos que lo que vemos a estas edades se convierte en lo mejor que ha existido y existirá. De ahí que tuviera cierto recelo en asistir anoche (5 de marzo de 2020) a esta obra pese a tener las entradas compradas desde abril de 2019. Después de ver otras versiones teatrales fallidas de mis Top10 de la infancia, no sabía qué me iba a encontrar; y, lo que me encontré… buah. Si […]

El otro día estuve viendo Antoine, un musical que posee las hechuras de un espectáculo de gran formato, pero que, a la vez, transmite la intimidad de una producción pequeña, que baila entre el teatro adulto y lo familiar, pero sobre todo logra hacernos sentir la cercanía de lo emocional con una propuesta muy diferente al teatro musical habitual. Confieso que no soy uno de esos amantes de El Principito, lo leí en su momento, pero no me tocó como le ha tocado a tantas otras personas. Sin embargo, al ver Antoine me di cuenta que quizá no lo leyera en el momento adecuado, el trenzado de realidades que existen en el musical abrieron puertas que me lo redescubrieron, haciéndome […]

Un flashback. Estamos en Roma, pero podríamos estar en Madrid o en cualquier otro lugar con drogas y casas grandes y pequeñas y negocios sin futuro o con poco futuro y también con criminales. Esto no reduce la muestra en absoluto, así que podríamos estar en cualquier ciudad del mundo. La protagonista de Una novelita lumpen, Bianca (Rebeca Matellán), tiene 18 años y acaba de perder a sus padres en un accidente en una «carretera cercana a Nápoles […] o en una horrible carretera del sur». Su coche era un Fiat amarillo de segunda mano, pero parecía que estaba nuevo. El caso es que tiene que cuidar a su hermano Tomás (Diego Garrido), que es un año menor que ella, […]

Estrenado en Broadway en 1975, originalmente, A Chorus Line supuso una ruptura con el tipo de historias que llevaban explicando los musicales a lo largo de varias décadas. Por primera vez, no se seguía la trayectoria de un aspirante a artista que acababa logrando el éxito sino que es ponía el foco en aquellos actores, bailarines y cantantes que son imprescindibles en toda industria pero nadie se para a pensar que también ellos tienen sus vidas y que, igualmente, pueden ser muy interesantes, aunque nunca estén en primera línea. La elección de este espectáculo para inaugurar su teatro ha sido todo un acierto por parte de Antonio Banderas. No solo por la calidad del mismo, sino por su valor simbólico. […]

Por nada del mundo me quería perder A Chorus Line. Soy de la generación de Fama de Alan Parker, de las películas «Flash Dance», «Footloose» y «Dirty Dancing». He visto infinidad de veces «Street dance». Nunca me perdí un capítulo de «Un paso adelante» y entre Pedro (Pablo Puyol) y Roberto (Miguel Ángel Muñoz) siempre me decanté por Pedro. Seguí desde el primer día el programa Fama, ¡a bailar! (2008)… Y aún tengo grabadas estas palabras en la memoria «Teneis muchos sueños. Buscareis la fama. Pero la fama cuesta. Pues aquí es donde vais a empezar a pagar. Con sudor.» ¡Me encanta la danza! ¡Me emociona la danza! ¡Me apasiona la danza! Flipo viendo como alguien es capaz de expresarse […]

Hemos vistos muchas veces las historias de personas que han conseguido su sueño de llegar a ser estrellas en la música, el cine o el teatro. En cambio, pocas veces se pone el foco en aquellas que lo intentan, igual que el resto, y que se quedan por el camino. Y, de hecho, esto es lo que pasa a la mayoría de personas que luchan por trabajar en el mundo del arte, pocas consiguen llegar al éxito absoluto. Esta es la base de este espectáculo de luces, colores, música y, sobretodo, mucho baile. El texto muestra un casting para formar parte del coro de un espectáculo, la pared donde se acomodarán los protagonistas de la obra. Durante la narración se […]

Dice Silvia (Ana Torrent), la protagonista de Todas las noches de un día que pensó que se marcharía. Que decidiría salvarse. Pero seguía allí, mirándola, hermoso, tan hermoso. Y tan ridículo. Que ella lo intentó. Cree que eso lo sabe. Lo intentó. Quererle, poder quererle. Pero entonces una y otra vez, una y otra vez, se llenaba de esa oscuridad. Y debería haberle obligado a marcharse, haber dejado que él al menos se salvara. Pero siempre tuvo la esperanza (qué ridícula, la esperanza, eso le decía) de que un día podría mirarle y estarían ellos solos, sin ninguna de esas sombras. Pero era imposible. Eso es, en definitiva, la obra escrita por Alberto Conejero y dirigida por Luis Luque. La […]

Pablo Messiez agarró el texto de Samuel Beckett, lo miró de tú a tú y decidió montarlo tal cual. Juraría que hasta ha respetado el cien por cien de las acotaciones de texto. ¡Ay, las acotaciones! ¡Junto con los imperativos, esos grandes olvidados…! Porque si amas un texto qué mejor que hacerlo tal cual lo escribió el autor. Sobre todo si, como Pinter o Chéjov, en sus textos explican detalladamente cómo han imaginado ellos su propia creación. Que sí, que las adaptaciones, las versiones y las miradas propias sobre textos ajenos molan. Pero también mola el seguir al pie de la letra. En teatro todo son opciones y la de Messiez es tan lícita como cualquier otra. Lo que pasa […]

El esperado regreso de la compañía madrileña Ron Lalá al templo de los Clásicos ha sido sin duda una de las mejores decisiones que Helena Pimienta tomó como directora de la Compañía Nacional de Teatro Clásico en su programación de despedida. Tras tres inmersiones clásicas previas, dos de ellas estrenadas en coproducción con esta casa, el Teatro de La Comedia reabre sus puertas a la compañía que mejor representa en nuestros días qué es de verdad un Clásico Contemporáneo. Andanzas y entremeses de Juan Rana es una creación escénica compuesta de diversas piezas breves con música en directo concebidas como una fiesta al personaje del gracioso más insigne y significativo del teatro breve español. El comediante Cosme Pérez, también conocido […]

Pérez, el ratoncito no nace, se hace es una obra de teatro familiar muy entrañable y divertida.Ver que un espectáculo como este une a pequeños y no tan pequeños es una gran satisfacción.Me ha encantado, 45 minutos que se pasan volando, pero lo más maravilloso de todo es como combinan nuevas tecnologías con cosas tan nostálgicas como son unas marionetas achuchables que los niños y niñas que estaban en el espectáculo adoraban. Ver apagarse las luces y que los niños y niñas que estaban en la sala se olviden de todo y estuviesen atentos a las aventuras del ratoncito Pérez es asombroso.Educar a un niño o niña llevándolos al teatro es algo fabuloso, pero no sería posible sin Pérez, el […]

Ayer estuve en el Teatro Alfil viendo Estoy rara, una comedia muy divertida hecha a base de sketches en clave de ironía donde las dos protagonistas, Paloma Jiménez y Ángela Conde, intentarán concienciar al público sobre temas como el empoderamiento, la igualdad y la incapacidad del ser humano para ser feliz aunque tenga la oportunidad de serlo. “Preferimos mantenernos en la zona de confort, aunque estemos mal, antes que cambiar”. Durante noventa minutos de show, con un texto provocador, lleno de ironía y con toques de humor negro, Paloma y Ángela se meten a los espectadores en el bolsillo con el primer sketch, en este interpretan a sus dos personajes de cabecera: Angustias y Remedios, dos marujas con la autoestima […]

Tengo un hermano que siempre insiste en que no va al cine o al teatro ni a ver penas ni a pensar. Yo soy menos selectivo, me gusta que me entretengan. Naturalmente que prefiero reír pero el teatro, como representación de la vida, no es sólo alegría y toca llorar de vez en cuando. Lo de que me hagan pensar es opcional aunque no me desagrada la idea. Las Cosas Extraordinarias tiene de todo lo anterior sin llegar a los extremos: no te ríes pero sonríes, no lloras pero respiras hondo, te hace pensar pero lo justo porque el texto te lo da tan mascadito que sólo tienes que asimilarlo. Y, lo que es mejor, el público es tan cómplice […]

Pau Roca dirige e interpreta este monólogo (con matices) de Duncan Macmillan. Una propuesta diferente avalada por El Terrat y Sixto Paz en la que un hombre va desgranando como se aferra a la vida y a la felicidad pese a que parte de su mundo se esta derrumbando. Una madre astiada de vivir y un padre poco atento a sus necesidades marcan la existencia de este niño que según va creciendo va cayendo en el pozo negro de la tristeza. Su única arma para no caer es un objetivo: escribir una lista con las cosas que le parecen extraordinarias. Esto en un principio era una tabla de salvación para su madre, pero se acaba convirtiendo en una salvación para […]

Es la conclusión que sacas tras ver El Método Grönholm; escrita por Jordi Galceràn y que se representa en Teatro Cofidis. Está basada en una historia real que el autor se encontró en una nota tirada en un cubo de basura. En esta nota había apuntes y anotaciones sobre varios entrevistados que no fueron contratados en el proceso de selección de una empresa por ciertas cualidades -entre comillas- que supuestamente no eran adecuadas para el trabajo. Esta obra critica esa cruda realidad, cómo las etiquetas hacia las personas pueden ser impedimentos para acceder a determinados puestos o empleos. A estas alturas ya no se pueden evitar, por tanto, qué más da que uno sea así o sea «asá». Nadie es […]