Recomendaciones

Comienza “Coraje de madre” con la voz en off del narrador, el autor de la pieza, Georges Tabori, describiendo el atuendo elegante y sobrio de su madre Elsa Tabori ante un espejo gigantesco, colgado sobre el escenario que devuelve un reflejo inexacto, deformado y borroso de la escena y de sus espectadores. Deformado como toda narración de una memoria, como todo recuerdo. Pere Ponce encarna a un Tabori hijo, narrador magnífico, y una Isabel Ordaz entre digna, divertida y sencilla, encarna el recuerdo más o menos fiel de esa madre, entre atribulada, resignada, educada, observadora de las formas y la amabilidad hasta el esperpento, en el momento más terrible de su biografía. A través de la historia de una afortunada […]

Esta es una historia de quién por ser invisible, pudo tener mil caras y se volvió indispensable. Es una historia de teatro, de metateatro, de vida, de los llamados titiriteros, de corruptos, de venganza y sobre todo, de justicia. Es una historia con nombres genéricos (al más puro estilo Isabel Allende en la Casa de los Espíritus), pero en la que a todos nos sale un nombre con quién identificarlo. Es la historia de buscar justicia por amor al arte, cuando la Justicia no es justa. Este espectáculo de algo más de dos horas, es uno de esos que te mantienen pegado a la silla, donde el tiempo vuela y se detiene a la vez. Pareciera una comedia y lo […]

Con la inolvidable historia de amor que tenemos en la mente y en el corazón gracias al cine, esta es una obra que podría haberse escondido en aquel recuerdo, pero que consigue crear nuevos significados y emociones. Quizás sea culpa de la dirección artística de Alberto Negrín o de la musical de Gerardo Gardelin o de todo un equipo que se luce en una producción que me ha sorprendido y por la que hay que dejarse arrastrar por su delicadeza y detallismo. Los puentes de Madison, el musical está protagonizado por Nina y Gerónimo Rauch y, la verdad, es que hacen una pareja formidable. Parecen entenderse sin palabras y logran ir aumentando la pasión de sus personajes a cada escena. […]

Aunque el título El mar nos haga imaginar un paisaje abierto y azul, el de esta obra se desarrolla en una escuela rural de Bañuelos de Bureba, un pueblo de la provincia de Burgos. Allí fue a parar un profesor catalán de nombre Antoni Benaiges cuya trayectoria allí, como en otros destinos a los que acudió, fue la de ofrecer un mundo de posibilidades a través de la educación. En el esmero de él, y de otros tantos y tantas, estuvo presente que el hecho de aprender a leer, a sumar o a imaginar una vida no estuviera solo destinada a unos pocos. Alberto Conejero siempre hace verdaderas joyas sobre el escenario, con planteamientos muy ricos para reflexionar y explorar […]

Después de tener en el imaginario colectivo la película, es todo un desafío traer esta historia al escenario de un teatro. Para tal ocasión, Juan Luis Iborra dirige una adaptación de Pedro Víllora sobria en detalles, pero amplia en trasladar una realidad que puede quedarnos lejos, perdida en una guerra y en sus consecuencias sociales, económicas y personales. Los niños huérfanos de este colegio son Los chicos del coro, un conjunto de alumnos que hace las delicias del público por su forma de cantar, su ternura y su desparpajo en momentos claves. Entre ellos, destaca Iván Clemente, un actor que, cuando entra en escena, consigue que todo cambie y la pieza adquiera más sentido. Jesús Castejón, Eva Diago, Rafa Castejón […]

Por fin hemos entendido porqué se produjo ese crecimiento demográfico que creó la necesidad de aumentar el número de plazas escolares en los años sesenta y setenta. El título no es demasiado atractivo pero es bueno ir porque nada es lo que parece y nada hace pensar lo que después sucede. Es una historia de enredos, sorprendente, divertida, con palabras picantes que crean equívocos. Parece una historia frívola y sosa al principio pero va tomando cuerpo a medida que van avanzando las escenas. Se trata de un musical de creación de la Compañía EGOS Teatre con texto de Toni Sans y Rubén Montañà. El teatro es ideal por su gran versatilidad de espacios necesaria en este tipo de obra que […]

Con FitzRoy – Cuatro mujeres al límite, Jordi Galceran se viste de aventurero. Después de una larga pausa de diez años, a partir del éxito de El crédito, y de hacer saltar la banca previamente con El método Grönholm, el dramaturgo demuestra que hasta que no encuentra realmente lo que busca, iniciando tramas y arrinconando -las si es necesario, no se tira de ninguna. La pareja Belbel-Galceran vuelve a colaborar para llevar al escenario una prenda que pretende aprovechar la aventura para crear sensaciones y emociones. Utilizando, salvando las distancias, una fórmula similar a El método Grönholm, utiliza un espacio definido, sencillo y comprensible, para conseguir que todo lo que contiene sea significativo y transmita, como lo hacen las actrices, […]

No es ningún secreto que la montaña guarda peligros para todos aquellos que deciden encararla. De esto nos habla FitzRoy. Pero habla solo en apariencia: el dilema que allá se plantea, el de continuar la expedición o abandonarla (con lo que ambas decisiones comporta) supone en el fondo los mismos pequeños dilemas que atravesamos todos en nuestra cotidianidad. Aquí, la montaña es solo un contexto, una excusa, un decorado. Lo que importa a metros y metros de altura es lo mismo que importa en el día a día de los espectadores. Me atrevería a decir que es por eso que esta obra funciona y gusta. FitzRoy nos da lo que promete: inteligencia y diversión a la vez. Nos da inteligencia […]

Ya me he estrenado… ¡con mi primer “Orlando”! No había tenido la fortuna de toparme antes con este texto de Virginia Woolf. Al parecer, es de obligado cumplimiento para los amantes del teatro ver, al menos una vez en la vida, un par de versiones. ¡Y yo sin saberlo! · Me alegra que mi primera experiencia haya sido en el teatro, y no en cine, aunque ya estoy buceando en todas las plataformas para ver la película de Sally Potter. Me alegra también que me haya “estrenado” con la versión que propone la compañía «Teatro Defondo”, que siempre es garantía de un buen espectáculo. · Si te decides a ver este espectáculo, y también es tu primer “Orlando”, te vas […]

María y Antonio son dos personajes cualquiera que un día juntan sus caminos en una Entrevista de trabajo. Pocas veces nada tan cotidiano como un primer contacto profesional ocasiona tantos quebraderos de cabeza y tanto misterio hasta la escena final. Esta obra escrita y dirigida por Gabriel García tiene un contrapunto oscuro que poco a poco va saliendo a la luz. Es algo sutil que va ligado al texto y a la transformación de la actriz y el actor en escena. Y es que los personajes que interpretan Daniel Acebes y Alba Pérez Serantes terminan en el lugar opuesto al que comienzan y su viaje durante una hora es enigmático y sorprenderte hasta más no poder. En el ring de […]

Son los años 60 y la informática empieza a despuntar. Un hombre barrigudo, nada afable y gritón se esconde en el garaje de la casa que comparte con su madre para realizar experimentos en torno a la teletransportación. Así se presenta el laboratorio escénico desarrollado por Valérie Lesort y Christian Hecq que, además, resulta complejo, excitante y perturbador. Navegas de la risa al horror en pocos minutos y una sensación angustiosa pero hipnótica te inunda poco a poco. La mosca (La Mouche en su título original, ya que se trata de una producción francesa que podemos seguir en español gracias a los subtítulos) tiene una gama de personajes de amplias y profundas personalidades. Su historia en común puede empezar con […]

Hay herencias que duran generaciones, que no se logran extinguir y que destruyen formas de pensar y de vivir. Es solo uno de los temas centrales que atraviesa Las guerras de nuestros antepasados, publicada en 1975 y mantenida a día de hoy como célebre propuesta para dejar de idealizar los tiempos de otros siglos que tanto siguen influyendo en el presente. Claudio Tolcachir dirige una obra pausada en su puesta en escena, pero acelerada en emociones. Las guerras y las pasiones humanas van marcando el hilo conductor de las confesiones de un protagonista a su psiquiatra. Es más de sobra conocido el monumental talento que tiene Carmelo Gómez sobre los escenarios (en realidad, ¿dónde no lo tiene si lleva toda […]

No siempre se elije el mejor momento para afrontar los problemas ni las verdades que se han intentado obviar durante mucho tiempo, pero dentro del peor que se puede elegir… hay niveles. Las cuatro mujeres de esta obra parece que lo han encontrado mientras escalan una montaña bastante difícil. De diferentes ámbitos, pero con el mismo espíritu de superación personal y con una pasión innata por la escalada, las mujeres de esta producción tienen como objetivo subir la pared del Fitzroy, por la vía yugoslava, y proclamarse las primera mujeres en hacerlo. Mientras esperan su ventada de buen tiempo para acabar el recorrido, refugiadas entre las paredes de la montaña, explican historias, anécdotas y planes que tienen por hacer. Un […]

Por primera vez y sin que sirva de precedente los figurantes se convierten en protagonistas de la obra por una serie de carambolas que les llevan a vivir su propio Matrix particular. ¿Qué es la realidad y qué es la ficción en esta pieza teatral? ¿Son ellos los que manejan lo que dicen o es también el autor? Una comedia para pasar una tarde entretenida y divertida viendo el teatro desde un prisma totalmente diferente, de la mano de todos aquellos personajes a los que, como espectadores no solemos hacer demasiado caso pero que también son fundamentales. ¿Qué sería de una obra sin el «conspirador noveno», la «dama sexta» o el «prisionero tercero»? Sin duda no sería lo mismo. Puede […]

«Las cartas de Cristián» obra escrita y dirigida por Antonio C. Guijosa se encuentra en cartelera en la Sala Negra de los Teatros del Canal. La obra nos sumerje en el mundo de cinco personajes que son muy diferentes entre sí pero que mantienen una relación entre ellos de algún tipo, ya sea profesional, amorosa o personal. Cristián –Fael García– presentador de un latenight, es un periodista y personaje público que cae bien y por ello tiene su oportunidad en el gremio televisivo. A pesar de todo no se siente realizado y satisfecho, y en un acto de intentar impresionar a la chica que le gusta desde siempre y que la vida ha vuelto a cruzar, Maggie –Ana Mayo-, se […]