Teatro Corral de Comedias – Alcalá de Henares (Madrid)

La vida es otra cosa es un montaje de Ruka Teatro a partir de textos de Teresa Alonso y Seli Ka. Una obra que se centra en nuestra fragilidad mental y la necesidad de abordarla como algo colectivo y no individualmente.

Nina y el misterio de la tortuga es una bellísima obra sobre la orfandad y la posibilidad de construir familia con aquellos que nos aman y nos protegen. Una obra de teatro infantil, de fantasía, para niños y niñas a partir de 8 años.

Rizando cuerdas, es un recital que nace de la necesidad de explorar nuevos horizontes musicales y abrazar nuevas formas de composición. Tres tipos de cuerdas, voz, violín y contrabajo, que se entrelazan y rizan para crear un producto novedoso, arriesgado en sonoridad y en estructura, que mantiene a su vez base en la tradición.

La verdad es una tragicomedia de Threer Teatro elaborada a partir de Las mocedades del Cid de Guillén de Castro y otros textos del ciclo cidiano. Con un lenguaje teatral contemporáneo, nos trae una revisión del legendario cerco de Zamora.

Los versos libres nos invita a conocer la historia de una familia diferente, así como el devenir de los derechos sociales de nuestro país en los últimos cincuenta años. Un camino en el que la libertad individual y los lazos de sangre se encuentran a través del drama, el humor y la ternura.

Pedro y el lobo es un cuento musical imprescindible. Esta emblemática obra de Serguéi Prokofiev, compuesta en 1936 a partir del cuento popular homónimo, persigue cultivar el gusto musical en la infancia desde los primeros años de formación, así como incentivar el conocimiento de los instrumentos que componen una orquesta.

Yo me abraso de amores (La hija de Lope) es un espectáculo con dramaturgia de Javier Huerta Calvo a partir de textos de Sor Marcela de San Félix.

Concierto de Fin de Año: en Clave de Trombón con la dirección musical de Vicente Ariño Pellicer y la Orquesta Ciudad de Alcalá.

Elecciones y divorcios es un espectáculo con adaptación y dirección de Abel González Melo, a partir de dos entremeses de Miguel de Cervantes: La elección de los alcaldes de Daganzo y El juez de los divorcios. Dos joyas de la dramaturgia breve del Siglo de Oro que atestiguan la riqueza y la vigencia del genio cervantino. Dos obras de poderoso calado ético, llenas de sátira y humor, sobre las paradojas sociales y el poder de la justicia. Un espectáculo festivo, con máscaras y música en directo.

Memento mori o La celebración de la muerte de Sergio Blanco es un monólogo teatral en forma de conferencia interpretado por el mismo autor y escrito expresamente para la ocasión. Una exposición de uno de los grandes dramaturgos internacionales del momento sobre la muerte, con profundidad, radicalidad y agudeza.

Lady Anne es una obra escrita y dirigida por Inma Nieto y protagonizada por Elisabet Gelabert.

Von Lusting, el hombre que vendió la Torre Eiffel es un espectáculo de Los Absurdos Teatro, la compañía formada por Patricia Estremera y Alfonso Mendiguchía.

Interior: Día. Un plató de cine independiente, que simula que es la casa de un guionista. Miguel Valentín escribe tres guiones: un western, una película de astronautas, y una comedia dramática independiente sobre su propia vida. Y mientras escribe, vemos las películas que imagina.

Viva llama. Cancionero de amor de todos los tiempos es un recital lírico en clave teatral creado por Álvaro Tato y Marta Estal. Un viaje por el concepto de amor romántico a lo largo de la historia. Una biografía no autorizada del amor desde su cuna hasta su tumba.

Heroidas. Cartas y cantos de las heroínas es un diálogo escénico creado por Marta Estal y Álvaro Tato entre el canto lírico y una de las obras maestras de la Antigüedad: las Heroidas del poeta latino Ovidio, versos epistolares de heroínas mitológicas que dirigen sus quejas, su dolor, su desesperación y su rabia a los héroes que las abandonan, las traicionan o las aniquilan.

En Las nanas según Lorca, la compañía teatral Ultramarinos de Lucas recrea esta conferencia apasionada para dar vida sobre el escenario a las palabras y las canciones de cuna que con tanto esmero recogió Federico, mostrando la fusión melódica de las distintas regiones de España. Un bello acercamiento al universo lorquiano.

Nuestros muertos es un espectáculo escrito y dirigido por Mariano Llorente, que pone sobre la mesa la violencia ejercida por dos fuerzas que marcaron profundamente la historia de nuestro país: ETA y el franquismo.

Aún presentes en el debate actual, en esta obra dialogan el dolor con la aceptación, así como el recuerdo de un pasado que atemorizó a una democracia incipiente.

El sillón K. Carmen Conde y Katherine Mansfield es una obra dedicada a una de nuestras grandes escritoras de principio del siglo pasado: Carmen Conde. Una obra epistolar y poética, un «diálogo con una muerta», que mezcla dos idiomas, el español y el inglés, y dos lenguajes, el teatro y la danza. El cuerpo y la palabra. Un monólogo epistolar, un poema a dos voces con dramaturgia y dirección de Paula Paz.

Teatro Defondo presenta su espectáculo Señora Einstein dirigido por Vanessa Martínez.

Viaje a Pancaya nos propone una travesía. Un viaje hacia esa isla fantástica y utópica en la que el ser humano era feliz y vivía en armonía, en la que la comida y el techo se compartían y el mayor tesoro era la risa.

Polvo de diamante es un espectáculo escrito por Pau Coya y dirigido por Nelson Valente. Un espectáculo protagonizado por Dafnis Balduz y Albert Salazar que busca sacar a la superficie las contradicciones del ser humano. Estigma y linchamiento mediático van de la mano en esta pieza basada en un caso real sucedido en Madrid en 2021.

El último día es monólogo, escrito por Lluïsa Cunillé, a partir de hechos biográficos de su actor protagonista, Alejandro Bordanove, a un joven que nos habla del trato que recibe del abuelo, de la madre, del hermano y de los amigos, en un camino que puede ir de la desatención a los abusos. Un espectáculo dirigido por Xavier Albertí.

La compañía mexicana Teatro Avante presenta Al pie del Támesis, una obra de Mario Vargas Llosa sobre la realidad y la ficción.

Basada en personajes de la vida real, la obra gira alrededor de un imprevisible encuentro en un hotel londinense en el que los protagonistas se enfrentan a los traumas del pasado y son forzados a resolver las trampas de la memoria para esclarecer la verdad de un acto juvenil que transformó sus vidas.

Nueve de Nueve Teatro presenta Con lo bien que estábamos (Ferretería Esteban), su espectáculo teatral musical con Jorge Usón y Carmen Barrantes. Un esperpento musical con tintes de melodrama, humor y misterio, y referencias a Buñuel, Fellini, Kurt Weill, Chaplin y Rufus Wainwright.

Tras el éxito de su estreno en el Teatre La Gleva Teatre de Barcelona, llega a Madrid A fuego, un espectáculo de Pablo Macho Otero que, desde la comedia, reflexiona sobre el anhelo humano de transcendencia, el sentido de la vida y el gran temor universal a la muerte. Un monólogo vibrante escrito íntegramente en verso, lleno de sátira, juegos de palabras y metateatralidad.

El dramaturgo y director cubano Carlos Celdrán presenta Papier mâché, un espectáculo que tiene como protagonista a la gran pintora cubana Antonia Eiriz. La propuesta se centra en la década de 1960, cuando la artista alcanzó su mayor reconocimiento y fue, a la vez, gravemente censurada.

Maria Goiricelaya escribe y dirige Nevenka, espectáculo sobre un juicio histórico celebrado hace 22 años.